Sciences & Techniques
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Graphiste est un mot épicène.
Épicène : adj. dont la forme ne varie pas selon le genre.
Épicène comme le prénom Cassandre, le nom de scène que se choisira un des fondateurs du design graphique.
Variations épicènes se concentre sur les processus d'émergence des projets, sur la pratique de graphistes autrices, à l'oeuvre.
Dans des temps troublés et troublants, il est d'autant plus précieux d'affirmer le design graphique comme un « acte culturel à part entière ». À part entière, sans le couper de sa réalité contextuelle, collaborative et de son rôle de « porteur public de message ».
Sans une tenue graphique, nos sommes de connaissances, nos flux de données, nos récits, nos institutions culturelles, publiques, nos systèmes d'orientations s'étiolent, liquident à un système marketé les idées de partage, de transmission, d'émancipation. Les graphistes donnent, ils ont donné une dimension singulière, souvent symbolique, parfois universelle, à tant de nos objets, culturels ou du quotidien. Leurs conceptions consolident tout matériau lisible et visible.
Le design graphique est un maillon relieur dans un ensemble culturel, sociétal et technique de plus en plus complexifié. Il est si peu (visible, appréhendé, rémunéré) et pourtant, il est décisif. Il est un acte conscient, non d'une quelconque souveraineté (héroïque), mais de la nécessité d'une pratique réflexive.
Les graphistes français.es luttent pour que leurs actes culturels ne soient pas bradés, éclipsés voire des lettres mortes. Le graphiste Cassandre est devenu, dès les années 1930, un symbole de cet engagement. Chaque génération reprend à sa manière ces revendications pour que le graphisme contribue à transmettre, penser, structurer, traduire, commenter, parfois résister et transgresser. Derrière ces actes culturels, dont souvent on ne mesure pas la force, il y a des actrices, fortement impliquées. Ici, en France, depuis des décennies.
Variations épicènes est une tentative de réponse à une commande claire de la MABA : une exposition collective de graphistes femmes. Cette publication documente cette exposition -
ABM Studio. Une direction graphique
Pierre-Yves Cachard, Elodie Boyer, Olivier Huz, Arianne Bosshard
- Art book magazine
- 7 Octobre 2020
- 9782821601499
Première monographie consacrée à l'un des studios indépendants de création graphique français les plus reconnus, cet ouvrage de référence propose une analyse originale et inédite de leur travail autour de mots clés : Composer, des cartouches, fluorescences, cadrer, imager, à la marge, éclairer... Il s'intéresse à leur créations culturelles et corporate mais aussi aux données statistiques de productions, à la fabrication des image et tente de définir ce qui, au-delà d'un style, est devenu avec le temps une marque de fabrique, une direction graphique.
Que peut-on voir si on regarde mieux les objets graphiques pensés par ABM Studio ? C'est-à-dire les approcher dans le détail, sans les tenir éloignés les uns des autres comme ils nous apparaissent dans la vie.
Ce livre, conçu par les designers graphiques Huz & Bosshard, s'essaie à cet exercice patient en partant des images produites par le studio ces dernières années ; un éclairage qui dialogue avec les points de vue d'Élodie Boyer et Pierre-Yves Cachard. -
Graphisme en France 2015
Véronique Vienne, Angelo Cirimele, Francesco Franchi, Pierre Ponant
- Centre national des arts plastiques
- Graphisme en France
- 12 Novembre 2015
- 9782111510586
Chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l'ensemble des professionnels du design graphique et de la communication.
Cette 21e édition de Graphisme en France aborde la question de la direction artistique dans la presse et les magazines. Plusieurs contributions témoignent de la riche histoire de ce domaine, des pratiques qui ont cours et des perspectives qui concernent notamment les outils numériques.
Avec des textes de Véronique Vienne, Angelo Cirimele, Francesco Franchi et Pierre Ponant, et un design d'Ultragramme. -
La vingt-deuxième édition de la revue Graphisme en France est parue, publiée par le Centre national des arts plastiques (Cnap). Elle aborde la question de la recherche dans les champs du design graphique et de la typographie.
Un ensemble de contributions inédites, commandées à des chercheurs permet d'établir un panorama non exhaustif sur un domaine en plein développement. Qu'elle s'inscrive dans le projet d'une école d'art, au sein d'universités ou dans la pratique d'ateliers de designers graphiques, la recherche est multiforme et plurielle.
Éloïsa Perez, designer et doctorante dresse un panorama de la recherche en France tandis qu'Alice Twemlow, auteur et enseignante, propose de découvrir des projets menés à l'étranger. Catherine Guiral, designer graphique, partage quant à elle les orientations qui ont été les siennes dans la recherche qu'elle mène sur le travail de Pierre Faucheux. Annick Lantenois et Gilles Rouffineau, enseignants à l'École supérieure d'art et design Grenoble-Valence présentent le programme de recherche qu'ils dirigent dans leur établissement et notamment les enjeux en terme de pédagogie. La typographie est un domaine de recherche spécifique qui bénéficie de programmes particuliers détaillés par Sébastien Morlighem, historien et enseignant. Enfin, Catherine de Smet, historienne de l'art et enseignante raconte l'histoire d'une recherche sur le collectif Grapus, fruit de la collaboration entre plusieurs établissements qui a abouti à la publication d'un ouvrage.
Alice Jauneau et David Vallance, issus de l'Atelier national de recherche typographique (2014-2015) ont réalisé le design graphique de ce numéro. Ils se sont inspirés du vocabulaire visuel et de la mise en forme des ouvrages de transmission du savoir. Le caractère typographique qu'ils ont choisi d'utiliser, le Walther a lui-même été dessiné par Sarah Kremer dans le cadre d'une recherche sur un dictionnaire.
Le calendrier des événements organisés tout au long de l'année est également présent dans cette édition. Il montre à quel point la diffusion du design graphique partout en France est portée par des initiatives remarquables et par un réseau très dense. La reconnaissance et le développement de ce domaine a cependant besoin d'un élan toujours plus important afin de consolider les efforts déjà engagés par l'ensemble des diffuseurs. -
Graphisme en France 1994 - 1999
Collectif
- Centre national des arts plastiques
- 18 Août 2016
- 9782111394032
Chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l'ensemble des professionnels du design graphique et de la communication.
Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes "espoirs-interrogations" (1997), "graphisme et informatique" (1998) et "le caractère singulier de la typographie" (1999). -
Graphisme en France 2000 - 2003
Collectif
- Centre national des arts plastiques
- 18 Août 2016
- 9782111394049
Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique.
A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l'ensemble des professionnels du design graphique et de la communication.
Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes "la commande" (2001) et "le graphisme et l'édition" (2003). -
Graphisme en France 2004 - 2009
Collectif
- Centre national des arts plastiques
- 18 Août 2016
- 9782111394056
Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique.
A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l'ensemble des professionnels du design graphique et de la communication.
Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes "L'histoire, une perspective d'avenir" (2004), "Profession graphiste" (2005), "Chronologie du graphisme en France au XXe siècle" (2006), "Visible Invisible" (2007) et "Apprendre et désapprendre" (2008-2009). -
Graphisme en France 2009 - 2013
Collectif
- Centre national des arts plastiques
- 18 Août 2016
- 9782111394063
Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique.
A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l'ensemble des professionnels du design graphique et de la communication.
Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes "Typographie" (2009-2010), "À l'épreuve du temps" (2010-2011), "codeoutilsdesign" (2012) et "Signalétique" (2013). -
Specialiste du graphisme imprime, Fanette Mellier repond a des commandes, souvent atypiques, dans le domaine culturel. En parallele de travaux commandes, elle s'investit dans des projets experimentaux dans le cadre de residences, cartes blanches et expositions. Ces travaux specifiques, parfois menes avec d'autres createurs (ecrivains, musiciens, scenographes...), lui permettent de questionner librement des notions fondamentales du graphisme typographie, couleur, fabrication, rapport a l'espace public... Sa demarche peut etre definie comme une exploration poetique des techniques industrielles d'impression, en echo au contexte intellectuel, culturel et social de chaque projet.
Cet ouvrage bilingue (français, anglais) est la première monographie qui lui est dédiée.
